Streamable on Netflix | @JFK-Plaza
Craig’s spin on Blume’s classic is just as exhilarating as her debut film “The Edge of Seventeen.” Her deep respect for the foibles of girldom and her emotionally intelligent exploration of prickly family dynamics make her a perfect match for the material, and elevates Are You There God? It’s Me, Margaret far above most modern films that attempt to tackle similar material.
Marya E. Gates in RogerEbert.com
In theatres 18th of April
Ryūsuke Hamaguchi lässt zu Beginn von „Evil Does Not Exist” ein ganzes Universum aus Tönen und Klängen entstehen. Ein Urzustand in der Wildnis wird mit anschwellendem Orchester heraufbeschworen – ähnlich wie in Wagners berühmter „Rheingold”-Ouvertüre. Ohnehin ist dieses Werk zuerst von der Musik her gedacht. „Evil Does Not Exist” entstand aus einer Kooperation zwischen Hamaguchi und der japanischen Komponistin Eiko Ishibashi, die auch schon für den Soundtrack zu seinem Oscar-prämierten Meistwerk „Drive My Car” verantwortlich zeichnet.
Janick Nolting in Filmstarts
In theatres 25th of April
Wortkarg und bildgewaltig führt Lisandro Alonso das Publikum vom Genre in die Mystik, von Typen zu Figuren, vom Früher ins Heute und wieder zurück: „Eureka“ ist auf ungewöhnliche Art spannend, auf mysteriöse Art spielerisch, auf sehr exakte Art vage.
Harald Mühlbeyer in Kino-Zeit
In theatres 11th of April
Welche Bilder verbleiben der Kunst, wenn uns die Zensur untersagt, unsere gelebte Erfahrung in eine künstlerische Form zu überführen? Regelmäßig stehen Filmschaffende der Islamischen Republik Iran vor dieser Frage. Einer der bekanntesten unter ihnen, Jafar Panahi, begann vor vielen Jahren, diese Frage selbst ins Zentrum seiner Filme zu stellen — nicht zuletzt, weil Panahis Filme wiederholt verboten und er selbst verhaftet wurde.
Patrick Fey in Filmstarts
In theatres 18th of April
Civil War moves in ways you’d forgotten films of this scale could – with compassion for its lead characters and a dark, prowling intellect, and yet a simultaneous total commitment to thrilling the audience at every single moment.
Robbie Collin in Daily Telegraph
/cdn.vox-cdn.com/uploads/chorus_image/image/72978451/civilI_war_2024.0.jpg)
In theatres 4th of April
Nachdem „Slumdog Millionär“-Star Dev Patel seinen ersten Langfilm als Regisseur inszenierte, schlug Netflix zu, um sich die Rechte zu sichern. Damit schien klar: Der chaotisch-kraftvolle Actionfilm „Monkey Man“ wird im Angebot des Streamers zum Start sicherlich von vielen Menschen geschaut, versauert danach aber begraben zwischen Unmengen an Content auf der Plattform. Aber Pustekuchen! Jordan Peele sah nämlich eine frühe Schnittfassung – und war hin und weg. Für das „Get Out“-Mastermind, das neben Christopher Nolan zu den großen Verfechtern des Kino-Erlebnisses gehört, war deshalb klar: Dieses Werk muss auf die große Leinwand!
Björn Becher in Filmstarts
In theatres 30th of April
Before The Fall Guy even premiered at the SXSW film festival on Tuesday, there were boos in the audience – not for the film or stars Ryan Gosling and Emily Blunt, all staggeringly delightful, but for a preview of the festival’s tech conference, touting the promise of AI as a “great equalizer” that makes us “more human”. (Lol.)
Adrian Horton in The Guardian
In theatres 25th of April | @
Challengers – Rivalen zeigt euch die Welt des Profi-Tennis in einem neuen Licht. Hier erwartet euch eine Geschichte voller Leidenschaft, Rivalität und der Suche nach persönlicher und professioneller Erfüllung. Sie dreht sich um das ehemalige Tennis-Wunderkind Tashi, die sich als Trainer einen Namen gemacht hat und nun in ein Dreiecksverhältnis zwischen ihr, ihrem Mann und ihrem Ex-Freund gezogen wird, da die letzten beiden auf dem Tennisplatz gegeneinander antreten.
Mathias Dietrich in GameStar (ja ich weiß doch auch nicht digga)
Streamable right now | @Netflix
There’s great craft, impressive creature design, a lugubrious, eventually-soaring score by Max Richter, an excellent Paul Dano nailing the childlike tenor of his inquisitive creature, and low-key Adam Sandler sitting in the pocket, enjoying the chill ease of never overdoing it.
Rodrigo Perez in The Playlist
Streamable right now | @Prime
Ferrari is elegant and restless, with a sense throughout that something horrific might be lurking around each corner. And when the director straps his cameras on those cars and sends them on their way, the picture transforms into something more visceral and chaotic, a fever dream (or maybe a nightmare) of speed and smoke.
Bilge Ebiri in Vulture
